Simplesmente Sálua Música Clássica e Arte

Desiderius Erasmus Roterodamus, conhecido como Erasmo de Roterdão ( português europeu ) ou Roterdã ( português brasileiro ) ( 27 de Outubro de 1466 Roterdão — 12 de Julho de 1536 , Basiléia ) foi um teólogo e um humanista neerlandês . Ele nasceu em Geert Geertsen, em Roterdão , Holanda do Sul , Países Baixos Aos onze anos de idade, Erasmo já lia perfeitamente Horácio e Terêncio . Tendo perdido os pais ainda muito jovem, o seu tutor internou-o no convento de Stein, onde Erasmo, desgostoso, entregou-se apaixonadamente aos estudos. Cursou o seminário com os monges agostinianos e realizou os votos monásticos aos 25 anos, aproximadamente. Tinha apenas vinte anos quando escreveu sua primeira obra: O Desprezo do Mundo . Em seguida publicou um discurso intitulado O Bem da Paz . Esses dois trabalhos logo se tornaram muito conhecidos e celebrizaram o seu autor. Na Itália, Erasmo travou relações com os homens mais famosos da época. Conheceu cardeais e papas, entre estes Júlio II . Esteve

"Não há nada de tão absurdo que o hábito não torne aceitável." "Rir de tudo é coisa de tontos, não rir de nada é coisa de estúpido." "O amor recíproco entre quem aprende e quem ensina é o primeiro e mais importante degrau para se chegar ao conhecimento." "A pior das loucuras é, sem dúvida, tentar ser sensato em um mundo de loucos." "Os grandes escritores nunca foram feitos para suportar a lei dos gramáticos, mas sim para impor a sua" "Aquele que conhece a arte de viver consigo próprio ignora o aborrecimento." "Nenhum animal é mais calamitoso do que o homem, pela simples razão de que todos se contentam com os limites da sua natureza, ao passo apenas o homem se obstina em ultrapassar os limites da sua." "Cada momento da vida seria triste, fastidioso, insípido, aborrecido, se não houvesse prazer, se não fosse animado pelo tempero da Loucura."

O impulso de expressar as próprias emoções ou de recriar a si mesmo ou ao outro através da dança é algo de instintivo e universal. Toda uma enorme gama de sensações-expostas cruamente ou sublimadas por meio de símbolos – pode ser veiculada através do ato de dançar.E, como se sabe, desde os primórdios da humanidade essa utilização do corpo como forma de extroverter sentimentos sempre esteve intimamente relacionada com a música – uma outra linguagem criada pelo homem para poder abarcar mais amplamente o universo. No Ocidente, a dança como forma de espetáculo – e não mais apenas como meio de a coletividade se pôr em contato consigo mesma –desenvolveu-se grandemente sob a designação de balé. Um de seus principais pontos de origem foi a França do século XVII -mais precisamente o período do Reinado de Luís XIV(1643-1715). O rei, ele mesmo bailarino, fundou uma academia de danças. Bem mais tarde, já durante o Romantismo- no início do século XIX, portanto – o balé passou a ser narrativo, cont

Tchaikovsky vendeu a partitura de O Lago dos Cisne s por apenas 800 rublos - na época, quantia irrisória.O balé foi apresentado pela primeira vez em 1877 e exigiram que "Trechos de bravura" de outros compositores fosse nele incluídos. A verdadeira criação - com a coreografia de Marius Petipa e Leon Ivanov que até hoje encanta platéias do mundo inteiro-dar-se-ia apenas em 1895, dois anos após a morte do compositor. Balé em quatro atos com argumento de Begitchev e Gelster , O Lago dos Cisnes conta a história da Princesa Odete , que, tendo sido transformada em cisne, toma sua verdadeira forma em determinada noite.O Príncipe Siegfried apaixona-se por ela e deseja romper o encantamento, tomando-a por esposa durante o baile do rei. Mas Rothbart, o mágico , substitui Odete por sua própria filha , Odile. Enganado de início, Siegried acaba por descobrir o estrategema e dirige-se à floresta, a fim de encontrar Odete e declarar-lhe,uma vez mais, o seu amor. A princesa perdoa-lhe. Ma

O balé O Quebra-Nozes foi levado à cena, pela primeira vez, a 29 de dezembro de 1892 como um féerie-ballet em dois atos e três quadros. Coreografia e argumento de Marius Petipa , baseava-se na versão de Alexandre Dumas de L' Histoire d'un Casse-Noisette. Em uma noite de natal, a pequena Clara , tendo recebido de presente um quebra-nozes que representava a figura de um soldadinho, vê seu novo brinquedo ser quebrado pelo irmão. Por causa disso, a menina perde o sono e, à meia -noite, levanta-se e vai até a árvore de natal, a fim de vê-lo. Mas surpreende-se com a chegada dos ratos que vão lutar, em feroz batalha,contra todos os brinquedos. Durante a briga, Clara abate o rei dos ratos com seu chinelo. O quebra-nozes transforma-se, então, em príncipe encantado e transporta Clara para Confituremburg, o reino dos doces. Lá, são recebidos pela Fada Açucarada (para evocá-la, Tchaikovsky utiliza pela primeira vez a celesta ,até então desconhecida na Rússia), cujos súditos dançam em su

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Giovanni Bellini (Venezia, 1430 circa Venezia, 1516) è stato un pittore italiano, uno dei più celebri del Rinascimento, famoso anche con il nome Giambellino. Molti dipinti dellartista trattano episodi della vita di Gesù, il tema più frequente è quello della crocifissione, rappresentata a volte con la Madonna e San Giovanni ai piedi della croce. Le figure, gli elementi vegetali, animali e paesaggistici assumono molto spesso una valenza simbolica ben codificata. dipinti devozionali con Madonna e il Bambino da soli o accompagnati da santi di piccolo formato erano destinati generalmente ad una committenza privata. Il loro significato non è banalmente un 'rapporto affettuoso madre/figlio' bensì più complesso e riassumibile nel preannuncio della Passione di Cristo. Bellini coniuga il plasticismo metafisico di Piero della Francesca e il realismo umano di Antonello da Messina (non quello esasperato dei Fiamminghi) con la profondità cromatica tipica dei Veneti, aprendo la strada al cosi

Tiziano Vecelli or Tiziano Vecellio (c. 1485 August 27, 1576), better known as Titian, was the leading painter of the 16th-century Venetian school of the Italian Renaissance. He was born in Pieve di Cadore, near Belluno (in Veneto), in the Republic of Venice. During his lifetime he was often called Da Cadore, taken from the place of his birth. Recognized by his contemporaries as "the sun amidst small stars" (recalling the famous final line of Dante's Paradiso), Titian was one of the most versatile of Italian painters, equally adept with portraits and landscapes (two genres that first brought him fame), mythological and religious subjects. His painting methods, particularly in the application and use of color, would exercise a profound influence not only on painters of the Italian Renaissance, but on future generations of Western art.[1] During the course of his long life Titian's artistic manner changed drastically[2] but he retained a lifelong interest in colour. Alt

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